45周年

就在凯特（Kate）忙于筹备45周年的结婚纪念日之时，她丈夫杰夫（Geoff）突然接到了一条把他的思绪带回过去的消息，他50年前在瑞士阿尔卑斯山因意外丧生的女友的遗体被找到了。　　凯特和杰夫的内心都受到了极大的震撼却无法交流彼此深藏的不安。杰夫把自己封闭在回忆的世界里，而凯特则竭力压抑自己的嫉妒和焦虑，她还需要专心为聚会做准备，安排音乐、菜单以及其他诸如此类的东西。　　表面看来，一切如常，但摄影机却敏锐地捕捉了原本和谐的共存逐渐走向失衡的过程。不论是和杰夫共进早餐还是在镇子里独自漫步，凯特都感觉自己越像是一个陌生人。《45周年》中的夫妇二人被意想不到的情绪攫住，被迫面对自己不熟悉的感觉，在这个过程中，他们曾经的好时光仿佛一去不返。在共同生活了45年之后，在他们的结婚纪念日上究竟哪种情绪会占上风呢？

编剧工坊

安东来到法国南部的拉西奥塔小镇，参加一个暑期编剧工坊，他们将在知名作家奥莉维亚的帮助下写出一本犯罪悬疑小说。过程中需要大家去回忆感受小镇的工业历史，在这个跨种族的团队中，聪明且勇于发言的安东经常发表充满争议的言论，并与其他学员起冲突，和大家格格不入，奥莉维亚不得不将他赶出工作坊。奥莉维亚对于安东的暴力倾向既警觉又着迷，她该如何面对这个濒临崩解的集体创作，又该如何面对自己？　　电影在悬疑的氛围下，一来一往的辩论、逐渐升温的冲突，精彩反映了当代法国年轻人对于这个复杂社会的观点以及所面临的困境。影片入围第70届戛纳电影节一种关注单元。劳伦·冈泰再度与《每分钟120击》导演罗宾·坎皮略合作编剧，在拍摄地征选背景相异的非职业演员，将每个演员本身的个性注入角色中，以多台摄影机写实捕捉他们的演出。

摄影师1928

巴斯特（巴斯特·基顿 Buster Keaton 饰）是一位名不见经传的街头摄影师，在意外之中结识了米高梅公司新闻短片部门的女秘书萨利（玛赛莲·黛 Marceline Day 饰），在萨利的引荐之下，巴斯特来到了米高梅，想要应聘成为那里的摄影师。　　然而，巴斯特的职业之路 从一开始就风波不断，虽然屡遭失败，但善良的萨利一直都信任和支持着巴斯特，这让巴斯特十分感动深受鼓舞。斯塔格（哈罗德·古德温 Harold Goodwin 饰）是巴斯特的同事，正火热的追求着萨利，根本不把穷酸蹩脚的巴斯特放在眼里。某日，巴斯特接到萨利的线报赶到唐人街拍摄重大新闻，哪知道经历了千辛万苦回到新闻部却发现自己的摄影机中根本就没有安装录影带，萨利亦因此受到牵连。

造梦之家

本片是斯皮尔伯格受成长经历启发的初心之作，讲述了主人公萨姆·法贝尔曼（加布里埃尔·拉贝尔 饰）的成长经历。萨姆从小就爱上了电影，并尝试创作属于自己的电影。这一兴趣得到了他的艺术家母亲米兹（米歇尔·威廉姆斯 饰）、计算机工程师父亲伯特（保罗·达诺 饰）以及家中其他人的一致支持。如果说电影是造梦的艺术，那么法贝尔曼一家就是一个“造梦之家”。　　多年之后，萨姆已成长为一个天才的少年导演，凭热爱创作出一部部令人惊喜的业余电影。但意外的是，通过摄影机的镜头，他发现了一个关于母亲的心碎真相。而这将改变他与整个家庭的未来。

面孔

这部现实主义风格的影片突出表现了人与人之间的隔膜和孤独。约翰·卡萨维茨既是性格演员，又是个成功的导演。这部独立制作的影片花了8个月的时间拍摄，所耗费的5万美元是他当演员时攒下的。为节约成本，他用16mm的摄影机在借用的民房里即兴拍摄，并在自己的车库里将影片翻印成35mm的影片。他花了整整3年的时间才找到代理发行的公司，但上映后却受到好评，并获得奥斯卡最佳编剧、最佳男女配角金像奖的提名。 本片描写丈夫理查德在外面和妓女调情，妻子玛丽娅却和流浪汉同床共宿，当妻子的奸情被丈夫发觉后，理查德痛骂妻子，而玛丽娅则向他声明他们的关系彻底结束。

夜与雾

1956年导演阿伦•雷乃用摄影机带领观众重回奥斯维辛。当年纳粹集中营的旧址上已是一片祥和美丽的野外风光。然而时间倒回到1933年纳粹党掌权之时，整个城市被阴霾笼罩——大片修建起来的集中营房排列整齐，大量犹太人被抓进集中营开始接受非人的折磨和侮辱。这里对人种进行分级，在皮肤上纹上编号，在衣服上缝制等级的徽章。疾病，饥饿，劳役使集中营尸体遍地。1942年希莱姆到访，奉行“破坏”政策，集中营难民进入更加悲惨的境遇，被药品公司买下用作实验。1945年，集中营人数倍增后已不堪负荷，成堆的尸体被推土机推入大坑掩埋......

寿司之神

《寿司之神》是由大卫·贾柏拍摄的一部关于寿司的纪录片。他是一个道道地地的纽约客！从小热爱寿司的他被小野二郎的职人精神而感动，干脆扛着摄影机至日本拍摄。　　现年86岁的小野二郎是全球最年长的三星大厨，被称为“寿司之神”。在日本地位崇高，“寿司第一人”的美誉更远播全世界。终其一生，他都在握寿司，永远以最高标准要求自己跟学徒，观察客人的用餐状况微调寿司，确保客人享受到究极美味，甚至为了保护创造寿司的双手，不工作时永远带着手套，连睡觉也不懈怠。　　他的寿司店“数寄屋桥次郎”远近驰名，从食材、制作到入口瞬间，每个步骤都经过縝密计算。这间隐身东京办公大楼地下室的小店面，曾连续两年荣获美食圣经《米其林指南》三颗星最高评鉴。被誉为值得花一辈子排队等待的美味。

白气球

伊朗新年之前，小女孩纳西亚（艾达•莫哈默德哈尼 Aida Mohammadkhani 饰）随妈妈到集市购买过年用品，路过驯蛇人的摊位，发现众人围观，挤进去才发现他正在吆喝，要观众掏钱看蛇类表演，并贩卖肥大的金鱼。纳西亚很想买一只金鱼，但是因为家境贫寒，妈妈手里只有500图曼的过年钱，而一条鱼要100图曼，所以妈妈只得带着纳西亚回家。她本想用新年礼物跟妈妈讨价还价，但却被严词拒绝。失望的她只得拜托哥哥帮忙，结果哥哥说服了妈妈，把500图曼给了她。纳西亚把钱放进小鱼罐，兴冲冲地跑到养蛇人的摊位，准备满足心愿。然而事情在此突然发生了转机……　　本片获得第48届戛纳电影节金摄影机奖。

二十世纪

本片取材自加国前总理麦肯齐・金的日记。特以超8和16mm摄影机拍摄，引用真实世界人物的语句，并搭设大量场景与动画营造怀旧时代感，还偷渡了反串、3P、恋鞋癖、种族及纵欲等多项议题，揭露奠定加拿大基础的沙文主义殖民态度，也顺势造就一段荒诞怪奇又爱到卡惨死的假传记爱情。

早安孟买

在印度的一个角落里，一个男子正在梦想……他梦见他拿着500个卢比来到了他母亲的身边，希望自己和母亲不在那么痛苦，可当他正要放到母亲手里的时候，却看到了四周都是和他一样的孩子，还有十多个很老很老的老人，这些人立刻把她包围了，他慢慢的被人群吞噬……　　出生于印度一座小镇上的一个中产阶级家庭，曾做过女演员。1976年，她进美国哈佛大学学习并在那里开始爱上了电影制作。学生时代她拍摄了一系列关于当代印度社会的纪录片，获得了一定的影响力。　　米拉 奈儿的第一部剧情片《早安孟买》(SALLAM BOMBAY!)，展现了在孟买贫民区中挣扎的一个小男孩痛苦的生活，以纪录片式的手法和现实主义风格有力地揭开了流浪儿悲惨的经历，尽管是处女作，但平稳成熟，一举摘取了1988年坎城电影节金摄影机奖。　　自80年代开始，米拉步奈儿就成为了印度电影在西方的一个标志性人物。她的其他片子包括《MISSISSIPPI MASALA》、《THE PEREZ FAMILY, KAMA SUTRA》、《A TALE OF LOVE》以及最近为HBO所拍摄的纪录片 《THE LAUGHING CLUB OF INDIA》（哈哈俱乐部）。　　她是第一位抱走金狮奖的女性导演。

动物构造大揭密

在植物浓密的热带森林中，鬼祟和伏击能达到最佳效果，高度敏锐的感官和巧妙的防卫是生存之道。从如同忍者的蚂蚁，到雨林中的猛禽，高画质摄影机潜到水中并飞越树林，动画则穿透动物的皮毛、羽毛和骨头，揭露隐藏丛林深处的惊人动物科学

铁西区第一部分：工厂

中国重工业基地沈阳一家大型工厂，工人在破败的休息室休息过后，摄影机随他们来到同样破败的浴室，安静地听完他们对生活的各类调侃（下流玩笑话、喝酒赌钱、某家工厂倒闭之后工人的出路等），又随他们来到车间，听到小组长宣布大伙明天全部下岗的消息。数月过去，有工人返回工厂找寻还可以卖钱的玩意。

卢米埃尔与四十大导

奥古斯都与路易斯·卢米埃兄弟，是现代电影之父，本片就是为了纪念他们而拍摄的，每位受到邀请的导演，都要回答三个问题：为什么你愿意参与拍摄这部影片；为什么你要拍摄电影；电影是否会消亡？每个导演还要用当初卢米埃兄弟制造的世界上最古老的摄影机拍摄一段52秒钟的短片，而且有三个规则：52秒；不能同步录音；不能重复拍三次以上。

追梦人

在浙江嵊泗海域的花鸟岛上，真人秀《有朋自远方来》正准备录制。节目创意非常特别，没有吃喝玩乐的环节，没有任何公关安排，需主要参加者自力更生在岛上住下，替陆续前来的单元参与者完成旅行目的。工作人员不会出现和提供帮助，他们躲在一个秘密的指挥中心，连摄影机都是隐蔽的，唯一跟随者是外包的跟拍摄影师。艺人嘉宾在试拍后纷纷退出，仅剩李冲一人，节目即将夭折。节目主创并不甘心放弃，于是在大部队撤离的情况下，以导演为核心的幕后人员自筹经费，临时招募素人参与。他们能让节目起死回生吗？没有拍摄经验的素人会带来什么效果？应征者已经乘浪而来。

电子云层下

雾雪笼罩的怪异河岸。四处散落着钢精和水泥。一栋废弃的摩天大楼。平坦处仍未完工的公路桥。一座宏大的金属制的马的雕像。还有一座列宁的雕塑，他的右手伸展着指向空旷处。这是一个冰冷、僵化的无人之境，衰落的往昔在这里与想象中的未来接壤。人们漫无目的地穿过这个不真实的世界。原先确定无疑的事情不再令人确信，亲戚朋友都消失了，理想已经随风而散。萨莎从国外返回家乡，她死去的父亲曾经是这片建筑工地的主人，现在她继承了这笔遗产：一位正在寻找工友的吉尔吉斯斯坦工人；一位前额有块反着光的红色皮肤的建筑师；一位曾在莫斯科路障旁与叶利钦比肩站立的导游。他们中的一些人会莫名其妙地流鼻血。一位年轻的学生问道，“我们是谁？我是谁？一切都混乱无章。”　　小阿列克谢•日耳曼用七个章节，将他祖国的精神面貌压缩成一部长叙述的象征性电影，一场流畅精心设计的人与摄影机之舞。

惊异世纪

恐惧源自内心。《惊异世纪》内的八个单元故事，分别围绕着医院、豪华大宅、大学教授、心理学家与催眠师、神秘老人、连环凶杀桉、旧相机镜头以及高级酒店，各个单元故事却又以一个连续故事串连起来。配以电影级数的ARRI摄影机拍摄，加强画面震撼，挑战观众胆量！更重要的是，这个恐怖、惊栗世界以外，背后都希望带出警世意义和反省意味。

中邪[探长解说]

大学生丁鑫和刘梦为拍摄农村风俗纪录片进入一个村落，在目睹了充满诡异气息的 “还人”仪式后，两人跟随“高人”王婆夫妇来到一处偏远的山庄拍摄驱邪过程。然而 事情却向更加诡异的方向发展，驱邪四人组经历着人性的考验，生命岌岌可危，而所发 生的一切都被丁鑫和刘梦的摄影机默默记录着......

阿洛伊斯

个性孤僻的私家侦探Aloys透过摄影机观察记录生活中一切，过着死板墨守成规的生活，有一天，他酒醉后醒来，发现摄影机与日积月累的录影带消失了，正在疑惑不解之时，他接到了神秘女人的电话威胁，要求他加一个游戏，随着游戏的进行，Aloys却渐渐爱上了电话对面的女人，同时也掉入另一场出人意料的心理游戏……

摄影机不要停！

郊外一座废弃的工厂内，一支摄制组正在拍摄一部粗糙简陋的僵尸片。导演日暮隆之（滨津隆之 饰）不满女主角松本逢花（秋山ゆずき 饰）的演技，因此暴跳如雷，大吼大叫。在工作人员晴美（しゅはまはるみ 饰）的建议下，剧组暂时停止拍摄。休息间隙，晴美向松本以及饰演僵尸的男演员神谷和明（长屋和彰 饰）讲述了这座工厂在二战期间的恐怖旧事。就在此时，不祥的巨响突然传来，未过多久，一名工作人员化作僵尸突然出现，对其他剧组成员展开疯狂啃咬。演职员们四散而逃，而疯狂的导演却举起摄像机，开始了他梦寐以求的电影的拍摄。　　30多分钟的血腥屠杀，令所有人始料未及的是，这还并不是这部恐怖电影的全部！

达尔瓦

12岁女孩达尔瓦被有恋童癖的父亲从小严格控制并塑造成芭比娃娃的样子，她也认为自己是一个女人，与父亲相爱没有错，直到她的父亲被逮捕。本片是法国导演艾曼纽·妮可的长片处女作，她挑战了一个难度极大的道德主题，用克制清晰的镜头语言直指严肃尖锐的社会问题。摄影机紧紧跟随主角达尔瓦，记录她从被塑造的成熟女人、经过自我觉醒、慢慢学习成为一个年轻女孩的艰辛过程。饰演达尔瓦的新人演员塞尔达·萨姆森以强有力的表演荣获2022年戛纳电影节影评人周单元新星奖，本片亦荣获戛纳电影节平行单元费比西影评人奖。

小导演大电影

影片讲述了一群中小学生在电影创作中的成长故事：40个年龄在7-13岁间的孩子，来自天南地北，相聚在北戴河，虽然有人是第一次离开父母，但他们都要独立和陌生伙伴相处7天，自主组队，自编、自导、自演，分组完成一部短片。心理学专家与摄影机一起，全程参与观察：孩子们如何应对一项项挑战、完成看似不可能完成的任务？如何与陌生伙伴相处、如何面对冲突和困难挫折？他们将经历什么样的蜕变？纪录片将人格教育和电影研学实践融为一体，通过贴身跟踪和专家解读，展现了丰富有趣的儿童世界，启迪观众尊重每个奇特的生命，看见成长的力量与美好。

偷窥狂

马克（卡尔亨兹·伯恩 Karlheinz Böhm 饰）是一名摄影师，热爱摄影的他随身都携带着他父亲留给他的一台手持摄影机。一起连环杀人案件在城中引起了恐慌，被害者均为女性，死去时，她们的脸上布满了极为恐惧的表情，而仪表堂堂的马克，就是犯下这些可怕罪行的真凶。原来，马克的父亲是一位研究儿童恐惧的心理学家，作为他的实验对象，从小马克就被各种各样突如其来的惊吓所包围，这样长久的恐惧和压抑导致了他扭曲的性格，也成为了一切惨剧的导火索。　　一次偶然，马克被邻居海伦（安娜·玛西 Anna Massey 饰）的美貌所吸引，正当他准备对海伦下手时却犹豫了。海伦的天真美好暂时治愈了马克的童年创伤，但时常肆虐的疯狂却又让他陷入了与天性的自我纠葛中。接连犯案的马克引起了警方的注意，而在被捕之际，绝望的马克选择了自我毁灭。

童心一二三

这是阿巴斯·基亚罗斯塔米在为非洲儿童拍摄的一部公益纪录片,影片用两部数码摄影机拍摄和记录了在艾滋病蔓延的乌干达，几个妇女帮助和照料上百万孤儿的故事，反映出在非洲儿童恶劣的自然环境和生存环境，以及非洲儿童的天真、淳朴的生活面貌。

持摄影机的人1929

本片是苏联纪录片导演，“电影眼”理论的创始人吉加•维尔托夫（Dziga Vertov）的代表作。电影主要拍摄于乌克兰的敖德萨市，摄像师是维尔托夫的哥哥米凯尔•卡夫曼（Mikhail Kaufman）。影片主要分观众入席、城市黎明、人民的工作与休息、体育运动和艺术实践几部分，通过刻画人民生活的方方面面来呈现苏维埃新社会中的一个理想城市。摄影师米凯尔•卡夫曼在拍摄的同时也出现在电影画面中，首创了“自我暴露”的电影形式。在这部具有里程碑性突破意义的纪录片中，维尔托夫首次使用了二次曝光、快进、慢动作、画面定格、跳跃剪辑、画面分割等前卫剪辑手法，并采用了仰角、特写、推拉镜头等新颖的拍摄手法，并制作了一段定格动画。

子宫日记极端动物

本节目从自然界中选出几种生物，探索牠们特殊的繁殖方式与妊娠(gestation)过程，调查牠们如何求偶，胚胎从发育到出生的变化，以及新生命诞生后 的情形。摄影机将深入母体的子宫，巨细靡遗地介绍个别动物的胚胎不同阶段的发育，提供观众非比寻常、难得一见的影像。企鹅的胚胎如何不受冻？袋鼠胚胎为什 么发育还不完全，就离开子宫自行走到囊袋？为什么对众多鲨鱼胚胎来说，拥有兄弟姊妹会有生命危险？哪一种动物的繁衍方式，让达尔文质疑上帝的存在？

风的故事

于是风来了，风起于沙漠，终于我们的发际。亘古承载我们不安现状的风，来了，在多年前下过的那场雨之后。　　于是风来了，从西方到遥远的东方，你牵着多年前用纸板造出一架飞机的小男孩的手。回去吧孩子，多年来天之涯海之角被风吹拂的岁月，我想用来跟你交换那些纸板。　　你看见没有，我的在风中飞着的白发，那么苍老那么骄傲。跟我来，我要告诉你一个秘密，你看我在沙漠里有一把椅子，我坐着在夕阳里看风经过。如同儿时花园。　　还好吗，那些东方母亲苍老脸上神秘安详的皱纹与沟壑，在风里。还好吗，射日的英雄与千年帝国永远藏在地底的兵马。而我是被故土放逐的。因为我看见人们看不见的东西。我孤独，我不知道我看见的东西是否真实存在。　　但风还在吹拂，我是被风带来的，古中国的松树林玉露凋伤，我希望自己能空静如一个东方老者，但我不能，我见过太多的事，我见过雨，桥，天空，蝎子和火焰，我见过真实，虚幻和冲突，我大笑桀骜，天空如镜映在眼底。　　我知道那个造纸飞机的小男孩就藏在我身后。从十岁到九十岁有八十年飞翔的梦可以做，我一点没浪费时间。　　盘根错节的强大生命与爱啊，有一天强大帝国的兵马俑会苏醒起来大步前进并发出惊人声音，而我会对你挤挤眼睛说道，这么好的世间，只有我看见了。　　风带我们来过。风也会带我们走。风知道我一生的秘密。有一天，他也会说给别人听。　　－－青衿　　－－－－－－－－－－－－－－－－　　尤里斯·伊文斯　　一位被上帝永久放逐的“飞翔的荷兰人”，被自己的祖国宣布为叛徒，被美国联邦调查局列上黑名单的纪录电影大师——尤里斯·伊文思。从13岁就开始拍摄电影，有“先锋电影诗人”之美誉。直到90岁完成令人震惊的封镜之作《风的故事》。世界哪里燃烧，他就把摄影机投到哪里去，并始终把镜头对准普通的人。20世纪的世界风云变幻几乎都在他的摄影机镜头里定格，化为影像史诗。　　1984-1988年伊文思与罗丽丹多次来中国，拍摄他酝酿已久的纪录片《风的故事》。年近90的伊文思继续进行艺术探索，影片拍摄的几乎是被认为无法拍摄的事物。这是伊文思对自己几十年艺术生涯总结式的归述，融合了他早期的抒情性的电影语言，“直接电影”的手法，以及超现实主义的表达方法。影片的表现手法细腻，内容虽然抽象而又晦涩，但是富有想象力和启发性，受到人们的热烈称赞。此片是他的最后一部作品，于1989年初在巴黎举行了首映式。　　－－－－－－－－－－－－

达尔瓦

12岁女孩达尔瓦被有恋童癖的父亲从小严格控制并塑造成芭比娃娃的样子，她也认为自己是一个女人，与父亲相爱没有错，直到她的父亲被逮捕。本片是法国导演艾曼纽·妮可的长片处女作，她挑战了一个难度极大的道德主题，用克制清晰的镜头语言直指严肃尖锐的社会问题。摄影机紧紧跟随主角达尔瓦，记录她从被塑造的成熟女人、经过自我觉醒、慢慢学习成为一个年轻女孩的艰辛过程。饰演达尔瓦的新人演员塞尔达·萨姆森以强有力的表演荣获2022年戛纳电影节影评人周单元新星奖，本片亦荣获戛纳电影节平行单元费比西影评人奖。

刺猬的优雅

国会议员一家四口住在巴黎左岸的高级公寓里。议员的小女儿芭洛玛（Garance Le Guillermic 饰）古灵精怪，喜欢透过摄影机洞察世界，是名不满12岁的天才小哲学家。不愿成为鱼缸中命运已被注定的金鱼，芭洛玛策划着一场生日当天的自杀。　　公寓女门房荷妮（乔丝安·巴拉思科 Josiane Balasko 饰）是个肥胖丑陋的54岁寡妇。她小心翼翼的维持着门房粗俗的形象，为自己在密室内筑起一个丰富的精神世界。但是芭洛玛隐约发现了这个秘密，新搬来的日本绅士小津格郎（伊川东吾 饰）亦觉察到了荷妮不为人知的一面。在小津彬彬有礼的引领下，不仅荷妮逐渐卸下卑微的伪装，芭洛玛亦开始重新审视生活与死亡。　　本片改编自法国女作家妙莉叶·芭贝里的同名小说。

四万万人民

简介：　　在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。　　中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。　　外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。　　1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。　　1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到

玉门

一段虚构的真实，无限接近而遥不可及，在混沌中，城把人丢了，人也会把城忘了。2012年春节我们三个人带着一部16毫米摄影机来到被称作“鬼城”的甘肃玉门。在这座废墟面前，导演试图以外来者的方式介入玉门这座被遗弃的城市。当三位当地的女性进入视野之后，才得以完成这部关于玉门空城、关于记忆和幻想的影片。

仙女与骗子

轻松幽默的爱情喜剧,题材灵感取自于韩国古代传说———为了让下凡洗澡的仙女不能重回天界,凡人樵夫将其衣服藏起来,并骗她说丢失了,可以说是骗子的始祖。安在旭在剧中扮演的天才骗子郑在京,遇上了继承巨额财产的女摄影师宋京淑(金玟善饰)。一个是天真单纯的仙女,一个是老谋深算的骗子,但是,爱情却在这两个人之间发生了。　　安在旭自称在这部剧中发挥了前所未有的演技。他在第一集中以假医生的身分出现,为了卖减肥药,竟然面对一群主妇学生进行了长达14分钟连续的关于减肥的演讲。他说：“关于减肥演讲的台词,剧本竟然多达30几页,我一拿到剧本之后就马上打电话给导演说‘你现在是在考验我的记忆力还是演技？’,真正困难的不是背剧本,而是怎样让这14分钟感觉不会太乏味。我还一度跟导演反映,深怕一说谎都‘舌头转不过来’的自己,会无法胜任此角。　　没想到,导演竟然安慰我说‘现代的骗子都要长得跟你一样纯情才行’只好硬着头皮上,才发现自己居然也有当骗子的天份”而导演也说：“为了让安在旭全神贯注投入剧中而不必考虑摄影机,我们同时动用了3台摄影机进行了这个场面的拍摄。”好在超级骗子安在旭果然舌功超人,在第一次便OK,长达14分钟的镜头没有一次NG。这个镜头拍完后,在场工作人员激动得全体起身鼓掌,场面感人。　　宰庆（安在旭）是具有超记忆力和能力的职业诈骗犯。他有五个名字,偶尔还用他的洗礼名"加里夫尔"。等到他遇到真正的爱情之后才意识到自己一直过的是一种多么虚假的人生。　　BS新的连续剧‘仙女与骗子’即将在6月4日时首播,安在旭大考记忆力。预定为20集的‘仙女与骗子’,在剧中叙述一个窈窕淑女与骗子之间所展开的一连串的故事,是一部爱情喜剧。　　韩流明星安在旭睽违了两年之后复出的作品,这次饰演骗子发挥了前所未有的演技,安在旭在第一集中以假医生的身分出现,长达14分钟都在演讲关于减肥的事情,让安在旭一开始就展现出浑身解数。　　安在旭自称“假医生对着听众演说关于减肥的事情的戏份,竟然剧本多达30几页,我一拿到剧本之后就马上打电话给导演说‘你现在是在考验我的记忆力吗?’,真正困难的不是背剧本,而是怎样让这14分钟感觉不会太乏味”。

电影万岁1995

本片导演马克马巴夫计划拍摄一部关于电影百年的片子，需要雇用100名临时演员，他登了一个报纸广告. 然而当数以百计人们出现的时候,场面失控，临时他改变了注意。用摄影机记录下那些应聘者的陈述和想法，真实展露了伊朗社会各阶层的风貌。

被遗忘的祖先的阴影

影片改编自柯秋宾斯基的同名抒情小说。导演把情节拆散为“伊凡和玛丽奇卡”、“波洛尼纳”、“孤独”、“伊凡和巴拉格娜”、“日常生活”、“圣诞”、“春在明天”、“雷雨”、“小酒店”、“伊凡之死”、“虔诚的仪式”等11个单元，讲述了主人公伊凡两阙刻骨铭心的爱情悲歌：先是女主人公玛丽奇卡在寻找伊凡的途中不幸坠河而死，后有另一位女主人公巴拉格娜背叛伊凡，故事最后以伊凡死于情敌手下而结束。　　本片是典型的诗电影，以独特的风格展现了民族探索生存道路的景象，窥探了民族内在意识的活动和变化。影片以出神入化的方式混合细腻的纪录场面和巴洛克华丽的视觉效果。透过主角情感的引导，漩涡式的叙事方式，穿梭于奇幻真实之间。摄影机像是着魔似地，将观众带进他们神秘的梦境。影片上映后曾遭禁演，但在压力下，随即解禁。

面孔1968

这部现实主义风格的影片突出表现了人与人之间的隔膜和孤独。约翰·卡萨维茨既是性格演员，又是个成功的导演。这部独立制作的影片花了8个月的时间拍摄，所耗费的5万美元是他当演员时攒下的。为节约成本，他用16mm的摄影机在借用的民房里即兴拍摄，并在自己的车库里将影片翻印成35mm的影片。他花了整整3年的时间才找到代理发行的公司，但上映后却受到好评，并获得奥斯卡最佳编剧、最佳男女配角金像奖的提名。　　本片描写丈夫理查德在外面和妓女调情，妻子玛丽娅却和流浪汉同床共宿，当妻子的奸情被丈夫发觉后，理查德痛骂妻子，而玛丽娅则向他声明他们的关系彻底结束。

国歌1999

1931年“9·18事变”，东北三省沦陷了，正在上海积极从事抗日戏剧活动的田汉结识了东北流亡学生齐白山等人，并与这些热血青年成为了朋友，共同投身抗日救亡运动。“1·28”淞沪战争期间，田汉深感戏剧舞台不足以表现抗战，在夏衍的号召下，田汉等人毅然拿起摄影机，以电影武器，创作了一糸列爱国影片，同时他创作的爱国歌曲也不断问世。当他的朋友齐白山与义勇军伙伴相继为国捐躯的消息传来后，田汉在悲愤中为影片《风云儿女》写下了主题歌“义勇军进行曲”，鼓舞中国人民进行反侵略战争。这就是传唱至今的中华人民共和国国歌。

摄影机不要停！

郊外一座废弃的工厂内，一支摄制组正在拍摄一部粗糙简陋的僵尸片。导演日暮隆之（滨津隆之 饰）不满女主角松本逢花（秋山ゆずき 饰）的演技，因此暴跳如雷，大吼大叫。在工作人员晴美（しゅはまはるみ 饰）的建议下，剧组暂时停止拍摄。休息间隙，晴美向松本以及饰演僵尸的男演员神谷和明（长屋和彰 饰）讲述了这座工厂在二战期间的恐怖旧事。就在此时，不祥的巨响突然传来，未过多久，一名工作人员化作僵尸突然出现，对其他剧组成员展开疯狂啃咬。演职员们四散而逃，而疯狂的导演却举起摄像机，开始了他梦寐以求的电影的拍摄。　　30多分钟的血腥屠杀，令所有人始料未及的是，这还并不是这部恐怖电影的全部！

夜色中的地球 第二季

汤姆·希德勒斯顿担任旁白的纪录剧集《夜色中的地球》第二季确定于4月16日登陆Apple TV+！第二季共6集，通过使用最先进的摄影机和革命性的后期制作工艺，以惊人的清晰度呈现了大自然的夜景奇观。一些前所未见的动物在黑夜后的行为，被低光摄像机和满月的光线捕捉到。

疯狂的摄像机

一名生活艰辛的三轮车司机偶然发现了一台昂贵的摄影机，他决定与其他村民一起拍摄一部电影，从此他的生活变得充满乐趣。

图鲁巴

Kidlat Tahimik的第二部电影《Turumba》(Kidlat Kulog Productions, 1983)提供了一个虚拟教科书，展示了资本渗透到一个传统村庄，以及市场和金钱关系对集体关系的转变。这一过程的象征是，现金关系对影片名称所指定的宗教仪式的影响，并开启了制片公司为市场带来的变化。在这个节日里，在现代社会中作为文化和宗教而被分离的事物还没有被分离，那些美丽的游客——图伦巴的西方公众——仍然可以在摄影机的介入媒介及其游记语言的背后，遥望和重建。因此，在这里已经可以列举出在Mababangong Bangungot(1977)将更雄心勃勃地部署和发展的正式因素。一种次要的象征主义，标志着这种和合作选择的合作，包括承认和炫耀地突出西方观众和一般旅行见闻的不真实性。在这里，手工艺品是一种媒介，它永远不会改变，而且已经不可挽回地改变得面目无睹。一位德国旅游女商人喜欢节日里使用的一些装饰品，并订购了更多。家庭然后村庄本身必须招募逐渐大规模生产这些物品,最终破坏村庄的周期性或仪式的时间,防止浪费更多的组织者在节日的源对象的问题放在第一位。罗米和他的儿子卡杜(霍默·阿比阿德[Homer Abiad]饰)被送去了欧洲，参加了1972年的慕尼黑奥运会，第三世界在第三世界即将受到第一世界的猛烈冲击的时候参观了第一世界，这与基德拉特的美学是一致的。

摄影机不要停！ 续集 好莱坞大作战！

故事讲述《摄影机不要停》拍完后半年，剧组准备了新桥段拍摄，30秒预告片及海报今日曝光，网剧继续运用一镜到底拍摄，还有恶梦又再重现，女主角秋山柚稀戴假发扮金发美女，饰演导演的滨津隆之在海报中睡棺材

萨巴亚影院

以色列年轻女导演罗娜接下一个电影工作坊，要指导一班素人拿起摄影机拍下自己的日常。九位师生齐聚一堂，来自不同年龄、阶级、信仰及文化背景，唯一的共同点都是女性。虽然课堂气氛看似轻松，起初却相处得如履薄冰，光是要用阿拉伯语或希伯来语上课，就踩下第一颗地雷。然而，透过每次作业分享开始看见彼此的生命片段，大家才渐渐发现，你我不一样也都一样。共通的女性处境凝聚了情谊与觉醒，课堂重点不再只是学习拍摄技术，而是如何在握住摄影机的当下，找到自己的力量。

仙女与骗子

轻松幽默的爱情喜剧,题材灵感取自于韩国古代传说———为了让下凡洗澡的仙女不能重回天界,凡人樵夫将其衣服藏起来,并骗她说丢失了,可以说是骗子的始祖。安在旭在剧中扮演的天才骗子郑在京,遇上了继承巨额财产的女摄影师宋京淑(金玟善饰)。一个是天真单纯的仙女,一个是老谋深算的骗子,但是,爱情却在这两个人之间发生了。　　安在旭自称在这部剧中发挥了前所未有的演技。他在第一集中以假医生的身分出现,为了卖减肥药,竟然面对一群主妇学生进行了长达14分钟连续的关于减肥的演讲。他说：“关于减肥演讲的台词,剧本竟然多达30几页,我一拿到剧本之后就马上打电话给导演说‘你现在是在考验我的记忆力还是演技？’,真正困难的不是背剧本,而是怎样让这14分钟感觉不会太乏味。我还一度跟导演反映,深怕一说谎都‘舌头转不过来’的自己,会无法胜任此角。　　没想到,导演竟然安慰我说‘现代的骗子都要长得跟你一样纯情才行’只好硬着头皮上,才发现自己居然也有当骗子的天份”而导演也说：“为了让安在旭全神贯注投入剧中而不必考虑摄影机,我们同时动用了3台摄影机进行了这个场面的拍摄。”好在超级骗子安在旭果然舌功超人,在第一次便OK,长达14分钟的镜头没有一次NG。这个镜头拍完后,在场工作人员激动得全体起身鼓掌,场面感人。　　宰庆（安在旭）是具有超记忆力和能力的职业诈骗犯。他有五个名字,偶尔还用他的洗礼名"加里夫尔"。等到他遇到真正的爱情之后才意识到自己一直过的是一种多么虚假的人生。　　BS新的连续剧‘仙女与骗子’即将在6月4日时首播,安在旭大考记忆力。预定为20集的‘仙女与骗子’,在剧中叙述一个窈窕淑女与骗子之间所展开的一连串的故事,是一部爱情喜剧。　　韩流明星安在旭睽违了两年之后复出的作品,这次饰演骗子发挥了前所未有的演技,安在旭在第一集中以假医生的身分出现,长达14分钟都在演讲关于减肥的事情,让安在旭一开始就展现出浑身解数。　　安在旭自称“假医生对着听众演说关于减肥的事情的戏份,竟然剧本多达30几页,我一拿到剧本之后就马上打电话给导演说‘你现在是在考验我的记忆力吗?’,真正困难的不是背剧本,而是怎样让这14分钟感觉不会太乏味”。

我们的母亲

2018年，瓜地马拉，内战结束逾二十年，转型正义仍缓步推行。每一寸貌似平静的土地，都可能埋著亟待出土的无名遗骨，每一张缄默的母亲脸孔，都可能藏著不堪回首的惨痛过去。负责遗骨身分鑑识的青年，从一位马雅老妇人获知线索，在偏远山区的乱葬岗，或许葬身著从未谋面的父亲。不顾母亲与同事劝阻，他全心投入寻找，难以启齿的身世也将意外揭晓⋯⋯。　　没有声嘶力竭的控诉，没有峰迴路转的情节，面对充满煽动性的大屠杀题材，《掘爱伤痕》以难能可贵的平实与简约，刻画下一代直视真相的勇气、倖存女性的伤痕与韧性。返璞归真的力量，在坎城影评人週拿下SACD奖，更获颁金摄影机奖肯定。　　「我们有强烈的责任感，要避免任何过度渲染，因为这是一个发生在许多瓜地马拉人身上的故事。」——塞萨尔狄亚

国家地理经典照片重现

勇敢大胆的摄影师所拍摄出生动和令人赞叹的作品，总是擦亮了国家地理的招牌。他们冒险所拍出来的照片，忠实呈现所到之处，也反映出执行任务时所遭遇的种种 严苛考验。这一次，这些摄影师专注于他们的主题的同时，我们的摄影机也对准他们。本系列将跟着摄影师们上山下海，深入野外、冰天雪地以及海底，让观众一起 体验不可思议的冒险旅程。国家地理经典照片重现 Nat Geo's Most Amazing Photos: 熔岩猎人这些是最具代表性的封面照片：一名地质学家傍着一片滚烫的熔岩，喀拉哈里一只......

3D铁三角

葡萄牙古城基马拉斯被选为2012欧洲文化之都，三导带同他们的3D摄影机，趁机炮制一回回过去与未来的影像对话实验。彼得格连纳韦大玩分屏、声画过场、浮动文字、视觉特效；佩拉则搬出柏拉图洞穴比喻，以逆转的视线建议观众思考真实和幻象的关系；高达更一于「话之你」，让3D摄影机对镜自拍，编就另类自恋诗篇，顺便向电影语言开一次严肃的玩笑。不用怀疑什么叫极端，因为激进的本义就藏在这铁三角里。改变不了他们，就让他们改变你和你的固有世界！

影迷

菲腊花了两个月的薪金买下八米厘摄影机，本想纪录刚出生女儿的成长，但厂长却要求他为单位服务，拍摄联欢晚会；误打误撞下，居然给他在电影节里捞了个奖。他登时雄心万丈立志成为纪录片大师，冷落娇妻也在所不计。但镜头下的真实却不是人人吃得消。当人民英雄的代价是好同事成了活靶，最後菲腊要在成名与道义之间作取舍。

拿坡里少年自拍日记

《自拍》是16岁的戴维德·比福尔科（DavideBifolco）一案的独特记录，他在特雷亚诺的那不勒斯（NeapolitanDistrictofTraiano）被一名宪兵射杀。为了了解一个经常被描绘成贫民区和“卡莫拉”据点的街区，以及戴维德死亡的情况，导演Agostino Ferrente寻找戴维德的朋友，并会见了Pietro和Alessandro。在这部电影的序言中，有人听到他在摄影机前问，“告诉我你的友谊”，这揭示了他对这个一贯合作的纪实小说项目的态度。他让孩子们带上手机和麦克风，把他们的日常生活记录成一部“自拍”电影，无论他们是骑着摩托车，在海滩上，和朋友一起玩，还是在厕所里。在一个自我戏剧化经常成为产品的时代，这是一种完美的形式。其结果是一幅令人印象深刻的拼贴画，无论是视觉上还是在电影的音轨上，都是关于青春期；关于你的背景决定你未来的生活；关于国家专制；关于愤怒和悲伤，但最重要的是，在一个坚韧统治的男性世界里，一段温柔的童年友谊。　　Selfie is a unique record of the case of 16-year-old Davide Bifolco, who was shot dead by a carabiniere in the Neapolitan district of Traiano. To understand a neighbourhood often portrayed as a ghetto and ‘Camorra’ stronghold, as well as the circumstances of Davide’s death, director Agostino Ferrente seeks out Davide’s friends and meets Pietro and Alessandro. In the film’s introduction he is heard asking off-camera, ‘tell me about your friendship’, which reveals his approach to this consistently collaborative documentary-fiction project. Equipping the boys with a mob

职场无间道

马德里。七名满怀希望获得跨国公司的一份顶级行政工作的求职者，在卡斯特拉那路一栋摩天大楼的办公室里准备迎接面试筛选。在经过了表格填写、合格鉴定以及其它商业官样文件的迷宫般的程序后，七名应聘者全都让秘书带到一间冰冷的房间等待面试筛选。当大家各自小心翼翼地自我介绍后，他们都想知道自己是否在被摄影机监视着，而且为什么这间公司在他们之中安插了一位心理学家帮他们做检查。其中一名应聘者提及到一种测试方法，这种类似于在他们身上进行的测试曾在美国被应用于挑选谁最适合在充满竞争的商业社会中立足。