吉米・布莱克史密斯的圣歌

弗雷德.谢波西 系列之一　　澳大利亚弗雷德.谢波西“AFC类型片”最具影像力作品　　戛纳金棕榈提名　　澳洲电影学院奖最佳女主角/男配角/音乐3项奖及最佳影片/导演等7项提名

我略知她一二

与戈达尔的其它作品一样，这部电影并不遵循传统的电影叙事弧：开端、冲突和结果。相反，它为观众呈现了女主角朱丽叶·詹森（玛丽那·维拉迪 Marina Vlady 饰）24小时繁杂但空虚的生活。60时代中期的法国，各种社会哲学思潮都在发生变化，朱丽叶表面上是一个中产阶级的已婚母亲,身份之后却是一个兼职妓女，独自应对沉重的生活压力。朱丽叶先把哭闹尖叫的孩子送到一个专门为应召女郎照看孩子的男人那里，然后开始她一天的生活。购物、做家务、带孩子，她平淡无奇的日常生活时常被客户的约会所打断。　　片中的故事形态早已支离破碎，充斥着各种旁白、字幕、符号、毫不相关的镜头画面。虽然影片在拍摄时有脚本，但是戈达尔要求演员在表演时突破“第四道墙”，随机创作台词，与镜头外的工作人员进行互动，使得这部影片充满了实验性和批判意识。

冬去冬又来2019

电影故事以中日战争末期的东北农村为背景，讲述了战争时期，乾四爷一家的命运轨迹。

夏日纪事

1960年的夏天，社会学家埃德加·莫兰和让·鲁什对巴黎年轻人的日常生活进行调查，了解他们对幸福的理解。这部论述电影连续几个月跟踪调查的进行，也记录了主人公们的变化。调查中被采访的人最后在影片第一次放映的时候聚集在一起观看进行讨论，有人的赞同，有的人驳斥。两位导演通过这部真实电影，经历了既极具挑战又充满乐趣的体验。　　"In the summer of 1960, Jean Rouch and Edgar Morin investigated the everyday life of people living in Paris. ""Are you happy? How do you live?"" These are some of questions they asked young people on the street in an attempt to understand their idea of happiness.　　From manual labourers, students, to a couple of office workers, the different protagonists reveal themselves in conversation, unconcerned about the presence of the camera. With no script, and no professional actors, this film sets out to frame the limits of cinematographic truth."　　1961 戛纳国际电影节 国际影评人奖

周日总是下雨天

本片被认为是Ealing Studios出品的非喜剧作品中最优秀的一部，以黑色电影的手法刻画了伦敦东区工人阶级的浮生一日，堪称是激进现实主义（kitchen-sink）作品的先驱。2008年，在纽约的英国黑色电影放映季上，本片获得了美国影评人的高度赞扬，但是在此之前，本片一直鲜有人知，因此被认为是一部被忽略的1940年代英国电影杰作。《The Village Voice》夸赞本片是一部“描绘‘困境’与‘未遂心愿’的杰作，在闪回和多重叠加叙事方面极具创新性，韦瑟斯与麦卡勒姆的表演也精彩至极”。《Time Out》则评价本片是“令人无比兴奋的一部作品！一部生气十足却又凄惨无望的惊悚片，罗伯特·哈默的这部伦敦底层阶级乱炖所伴随的残忍无情与精准无误十分激荡人心，这是大部分电影都不敢尝试的，更别说能实现这一点了”。本片从一个阴雨连绵的周末清晨开始讲起，生活在伦敦东区的家庭主妇萝丝·桑迪盖特（乔姬·韦瑟斯 饰）偶然得知了汤米·斯万（约翰·麦卡勒姆 饰）逃狱的事情，萝丝不禁回想起往事，原来她与汤米曾是旧日情人，差一点便迈入婚姻殿堂，但就在俩人订婚后不久，汤米突然锒铛入狱，萝丝只好另嫁他人,令她没想到的是，逃狱后的汤米居然登门求助，念及旧情的萝丝只好将他藏匿在自己的卧室中。萝丝的丈夫乔治·桑迪盖特（爱德华·查普曼 饰）与前妻生有两个女儿——薇和多丽丝，薇怀有唱歌梦，与在乐队工作的已婚男人莫里·海姆斯暧昧不清，多丽丝则被海姆斯的兄弟卢看上，卢邀请她去夜总会工作，多丽丝的男朋友泰德因此与她大吵一架。福瑟吉尔警官一边追查汤米的下落，一边调查一起仓库失窃案，犯下失窃案的正是在东区游荡的怀提一帮人，他们为了转手赃物想尽办法，最终却被老尼斯利占了便宜，为了报仇，怀提决定暴力抢劫老尼斯利。到了深夜，萝丝打算帮助汤米逃跑，不料突然登门拜访的记者令萝丝陷入不知所措的困境。

岁月河山之我家的女人

所获奖项：　　1980年第十六届芝加哥国际电影金奖　　第一届英联邦电影电视银奖　　《岁月河山》摄于1980年，是一小时的戏剧史诗式节目，亦开创历史剧的先河。故事背景是1900年清末至四十年代的香港，尤其是新界居民的生活。题材包括清末乡村的械斗、民初封建礼教的男女关系、因生活不景而被卖猪仔飘洋过海的悲惨生活、乡间童养媳的苦况及乡村私塾老师在日战期间的气节。

最后一场电影

故事发生在一九五一年的德克萨斯州，老牛仔桑姆（本·约翰逊 Ben Johnson 饰）在此地经营着一家电影院，成为了当地年轻人们回忆里无法抹去的一笔亮色。高中生索尼（蒂姆斯·伯特姆斯 Timothy Bottoms 饰）和好友裘安（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridge s 饰）是电影院里的常客，和桑姆亦是非常投机的朋友。　　索尼经历过几场无疾而终的恋爱，心灵深深受到了震撼，他和裘安同时爱上了热情奔放的女孩杰西（斯碧尔·谢波德 Cybill Shepherd 饰），然而杰西最终选择了索尼，这令裘安感到十分伤心，选择了离开。桑姆去世的消息带给了索尼很大的打击，在桑姆的电影院里，索尼和裘安一起看了最后一场电影，这亦是电影院所放映的最后一场电影。

儿子离家时

这是一个讲述亲情和奋斗的故事，窘困的父亲为了养活家人而被迫偷盗，导致自尊心极强的儿子离家出走。影片对家庭关系，贫富分化都有细致的描述。电影是由 William H. Armstrong的同名小说改编拍摄而成，讲述了30年代一个美国黑人家庭的种种经历。故事则是关于一个男孩的信念、努力和坚毅的决心,主角是美国一个黑人佃农家庭的１１岁少年.当时是一个经济萧条的年代，这个家庭的生计也面临艰难的考验，只有忠心的义犬 Sounder 依然守在一家人的身旁。佃农父亲为了让一家人能够维持温饱，不得已之下偷了别人的食物，但还是被人发现并因此遭到法律制裁，被送到劳动集中营服刑。少年为了探望父亲，就和 Sounder展开一场长途跋涉的漫长旅程，在这段旅程当中，少年经历了许多前所未有的体验，尤其还遇到一位热心助人的老师教他阅读，少年就在种种历练中不断蜕变成长，即使面对逆境，依然对未来生活怀抱着无限的理想与希望。2003年迪斯尼重拍了这部经典影片。　　The Morgans, a loving and strong family of Black sharecroppers in Louisiana in 1933, face a serious family crisis when the husband and father, Nathan Lee Morgan, is convicted of a petty crime and sent to a prison camp. After some weeks or months, the wife and mother, Rebecca Morgan, sends the oldest son, who is about 11 years old, to visit his father at the camp. The trip becomes something of an odyssey for the boy. During the journey he stays a little while with a dedicated Black schoolteacher.　　获奖记录　　《Sounder》1973年得到奥斯卡最佳影片、最佳男女主角和最佳改编剧本的提名。在2006年美国电影学院百年百部励志电影中名列第六十一位。

风的故事

于是风来了，风起于沙漠，终于我们的发际。亘古承载我们不安现状的风，来了，在多年前下过的那场雨之后。　　于是风来了，从西方到遥远的东方，你牵着多年前用纸板造出一架飞机的小男孩的手。回去吧孩子，多年来天之涯海之角被风吹拂的岁月，我想用来跟你交换那些纸板。　　你看见没有，我的在风中飞着的白发，那么苍老那么骄傲。跟我来，我要告诉你一个秘密，你看我在沙漠里有一把椅子，我坐着在夕阳里看风经过。如同儿时花园。　　还好吗，那些东方母亲苍老脸上神秘安详的皱纹与沟壑，在风里。还好吗，射日的英雄与千年帝国永远藏在地底的兵马。而我是被故土放逐的。因为我看见人们看不见的东西。我孤独，我不知道我看见的东西是否真实存在。　　但风还在吹拂，我是被风带来的，古中国的松树林玉露凋伤，我希望自己能空静如一个东方老者，但我不能，我见过太多的事，我见过雨，桥，天空，蝎子和火焰，我见过真实，虚幻和冲突，我大笑桀骜，天空如镜映在眼底。　　我知道那个造纸飞机的小男孩就藏在我身后。从十岁到九十岁有八十年飞翔的梦可以做，我一点没浪费时间。　　盘根错节的强大生命与爱啊，有一天强大帝国的兵马俑会苏醒起来大步前进并发出惊人声音，而我会对你挤挤眼睛说道，这么好的世间，只有我看见了。　　风带我们来过。风也会带我们走。风知道我一生的秘密。有一天，他也会说给别人听。　　－－青衿　　－－－－－－－－－－－－－－－－　　尤里斯·伊文斯　　一位被上帝永久放逐的“飞翔的荷兰人”，被自己的祖国宣布为叛徒，被美国联邦调查局列上黑名单的纪录电影大师——尤里斯·伊文思。从13岁就开始拍摄电影，有“先锋电影诗人”之美誉。直到90岁完成令人震惊的封镜之作《风的故事》。世界哪里燃烧，他就把摄影机投到哪里去，并始终把镜头对准普通的人。20世纪的世界风云变幻几乎都在他的摄影机镜头里定格，化为影像史诗。　　1984-1988年伊文思与罗丽丹多次来中国，拍摄他酝酿已久的纪录片《风的故事》。年近90的伊文思继续进行艺术探索，影片拍摄的几乎是被认为无法拍摄的事物。这是伊文思对自己几十年艺术生涯总结式的归述，融合了他早期的抒情性的电影语言，“直接电影”的手法，以及超现实主义的表达方法。影片的表现手法细腻，内容虽然抽象而又晦涩，但是富有想象力和启发性，受到人们的热烈称赞。此片是他的最后一部作品，于1989年初在巴黎举行了首映式。　　－－－－－－－－－－－－

被遗忘的电影

彼得·杰克逊早期作品，这部纪录片以翔实的考察，细致地讲述了一段不为人知的电影史传奇，展现了一位默默无闻的新西兰人在20世纪初期为电影作出的革命性贡献。

持摄影机的人1929

本片是苏联纪录片导演，“电影眼”理论的创始人吉加•维尔托夫（Dziga Vertov）的代表作。电影主要拍摄于乌克兰的敖德萨市，摄像师是维尔托夫的哥哥米凯尔•卡夫曼（Mikhail Kaufman）。影片主要分观众入席、城市黎明、人民的工作与休息、体育运动和艺术实践几部分，通过刻画人民生活的方方面面来呈现苏维埃新社会中的一个理想城市。摄影师米凯尔•卡夫曼在拍摄的同时也出现在电影画面中，首创了“自我暴露”的电影形式。在这部具有里程碑性突破意义的纪录片中，维尔托夫首次使用了二次曝光、快进、慢动作、画面定格、跳跃剪辑、画面分割等前卫剪辑手法，并采用了仰角、特写、推拉镜头等新颖的拍摄手法，并制作了一段定格动画。

沉睡的人

由佩雷克的作品改编成的电影却少之又少，一九七四年，法国青年导演Bernard Queysanne改编自佩雷克小说的处女作《沉睡的人》应该算其中最著名的一部了，影片获得了当年的法国让维果奖。这部散文式结构的黑白电影讲述一个普通的年青学生打算在喧闹的城市中与世隔绝以体验一种最极简化的生活，随着时间的流逝，他的生活越来越单调，行为也越来越机械，然而他的内心却愈加能更清晰地观察这个世界，他每天不断的沉思和冥想自己就好像行走在巴黎的大街小巷中，与各式各样的人群交流，同样在思考自己以前的生活状态...　　整部影片的风格很像同属于七十年代的杜拉斯的作品，全片没有一句对白，只有人物的行为动作，臆想中的场景和长得不能再长的长镜头，还有就是大量的画外音，由一个女声用法语朗读出男主角每天的日记，这无疑是一部个人风格化的实验电影，影片的其他方面比如摄影，剪辑等都还有不少值得细看的地方。

海底两万里1916

《海底两万里》是1916年由斯图尔特·帕顿（Stuart Paton）执导的美国无声电影。 这部电影的故事情节是根据朱尔斯·凡尔纳（Jules Verne）于1870年出版的小说《海底两万里》改编的。 它还融合了凡尔纳《神秘岛》中的元素。这是第一部在水下完成摄影的电影，。　　剧情简介：　　一个奇怪的巨型“海怪”一直肆虐大海。美国海军舰船亚伯拉罕·林肯被派去调查，但遭到“怪物”的袭击，结果是那不勒斯，神秘的尼莫船长的奇妙潜艇。'亚伯拉罕·林肯'继续前进”。然后，在“一次奇怪的营救”中，他将潜艇引导至俯仰在舷外的人员下方，并将乘员包括皮埃尔·阿隆纳克斯教授和他的女儿（均为法国人）在内的人员通过甲板上的舱口移到下方。在他们保证不逃脱之后，尼莫向他们展示了海底世界的奇观，甚至带他们在海底狩猎。　　同时，在离潜水艇不远的神秘岛上，士兵们逃离了失控的联合军气球。他们在岛上找到了一个独居的野女孩（“自然之子”）。　　查尔斯·丹佛（Charles Denver）的游艇到达岛上。曾任印度殖民地官员的他被多年前袭击的一名女士（戴克公主）的幽灵所困扰。他与她的小女儿逃离，然后把孩子遗弃在岛上。　　一名联盟士兵策划并绑架了野女孩到丹佛的游艇上。另一名士兵却尝试营救她。同时，尼莫（Nemo）发现这艘游艇属于丹佛（Denver），这是他多年来一直在寻找的敌人。鹦鹉螺号用鱼雷摧毁了游艇，但尼莫船长将这名女孩和她的救助者从水中救了下来。　　最后，尼莫（Nemo）透露自己是达克王子（Prince Daaker），并且他创造了鹦鹉螺（Nautilus）来向查尔斯·丹佛（Charles Denver）报仇。他喜出望外，被遗弃的野女孩正是他失散已久的女儿，但他因情绪过于激动而死。他的忠诚船员将他葬在海底。他们解散，鹦鹉螺被留下漂泊

末世游侠

新世界电影公司出品的废土型科幻片，未来世界因核大战变为焦土，人类因水源的缺乏展开争夺，主角Stryker是个游侠一样的人物，除暴安良，老套路的B级片

自由之丘2014

电影讲述的是加濑亮出演的日本男人前往首尔，试图与他心爱的女人复合的故事。

小戏骨刘三姐

《小戏骨：刘三姐》是在1960年电影《刘三姐》的基础之上精编而成，保留了原版《刘三姐》中的主要情节，并且着重演绎了“水边赛歌”的情节。

公路之王

电影放映机修理员布鲁诺（鲁迪格·福格勒 Rüdiger Vogler 饰）开着大卡车在德国乡间四处漫游，为乡间放映厅打些零工，期待着能找到一份工作，并能遇见生命中的女人。儿童语言学研究专家罗伯特（汉斯·齐施勒 Hanns Zischler 饰）与妻子分手后，开着车独自奔驰在路上，途中车子被驶入河中，他似乎在企图自杀。路过的布鲁诺正巧遇见，帮助他脱离困境。之后，罗伯特心有默契地搭着布雷诺的卡车行驶在德国乡间，一同为电影院放映电影。他们共同见证了美国文化对德国电影业的侵袭而致使德国电影的衰败，一同体会着沿途的孤寂与疏离。正当他们的友情更加亲近时，早已习惯孤独的两人又不得不面对着背道而驰的分离。　　《公路之王》是德国导演维姆·文德斯“公路三部曲”继《爱丽丝漫游城市》、《歧路》之后最成功的一部，获得1976年戛纳电影家影评人费比西奖。

信札疑云

本片由日本松竹电影公司于1979年拍摄，原著取自埃勒里·奎因的小说《灾难之城/凶镇》，侦探的名字也从埃勒里·奎因更名为罗伯特。　　不过情节依然忠实于原著，并获得了当年日本学院奖和电影旬报奖（都是女配角奖，获奖者为小川真由美），该片首映时，丹奈（奎因两兄弟之一）还专程赶到日本出席仪式

坏种1934

比利·怀德导演的第一部电影

大树之歌

本片是阿普三部曲（大路之歌、不屈者、阿普的世界），第一部是与生长的地方的联系，第二部是与父母的联系(在第二部里，阿普的父母相继弃他而去)，第三部是与爱人和孩子的联系。全片最突出的地方，是以一位不满十岁的少年的视线界来观赏人类与大自然生活的共通性。　　“阿普三部曲”奠定了萨雅吉雷在印度电影发展史上崇高艺术地位。 萨雅吉雷的电影是很难定位他的电影类别及风格。但可确定的是他的电影是印度传世经典之作，具有文学艺术价值，他具有普世价值的电影故事，永远深值人心。　　日本名导演黑泽明(Akira Kurosawa)对.萨雅吉雷有极中肯的评价：如果我们泠静深沈的观察，了解人类对爱的演进，在萨雅吉雷的电影中你必有所感动和共呜，.萨雅吉雷电影是电影工业的指标。　　印度电影大师萨蒂亚吉特·雷伊的《阿普三部曲》，曾荣获戛纳电影节最佳人文纪录片奖。三部电影每一部都自成佳作，它们以朴素、强烈的感情和视觉上的独特美感给人以心灵上的震撼，从而确立了Ray在世界顶尖导演中的地位。

萨尔丹沙皇的传说

根据普希金的小说改编的电影。

第七码

『Seventh Code』讲述的是，高山秋子（前田敦子饰演）对在东京邂逅，共度过一餐的男子松永（鈴木亮平饰演）无法忘怀而前往俄罗斯海参崴。虽然重逢之时松永对秋子没有印象，但是在告诫了“在国外绝对不要随便相信他人”之后就失去了踪影。而秋子寻找松永之时，被黑手党袭击，衣衫褴褛被丢弃在郊外的荒地. 本作是在2013年6月于俄罗斯海参崴外景拍摄的悬疑剧。在剧中，前田敦子还挑战了打斗戏。 由前田敦子主演，黑泽清导演·编剧的电影『Seventh Code』将作为参赛作品参加于11月8日在意大利罗马开幕的『第8届罗马国际电影节』的竞赛部门，当地随后在14号将全球首发上映。电影内容是黑泽清导演以前田敦子为主演的前提而书写了原创故事。

女人比男人更凶残

在上世纪六十年代，本片也许称得上是007系列间谍片的最佳翻版电影了。理查德·约翰逊扮演剧中的男主角休·卓曼——一个风度翩翩，性格温和的保险业调查员，他独自一人前往追踪两个妖艳、性感的女杀手——埃克曼及帕尼罗贝，她们甘愿充当“肉体炮弹”，引无数男人竞折腰，从中取乐并获得可观的报酬……　　一位石油公司的高级主管在吸了一支雪加烟之后，神秘地死在了自己的私人包机上。公司董事会怀疑其中有诈，便雇请了卓曼来调查此案。原来，英国某大公司为了控制某阿拉伯国家的石油开采权，于是不择手段地派出两名美女杀手，指使她俩用美人计到处去暗杀商业竞争对手。从雾都伦敦到阳光明媚的地中海沿岸，卓曼一路寻迹而来。他感到自己已经深陷一场猫捉老鼠的凶险游戏当中，再也无法激流勇退了，唯一的出路就是——与隐藏在幕后的大魔头决一死战……　　◎ 关于导演：　　《女人比男人更凶残》也许是最好的模仿007James Bond的电影了。主角理查德·约翰逊无论是俊朗潇洒的外型还是风流倜傥的气质都十分符合007电影的要求。而大反派奈杰尔·格林的阴冷表现也绝对令人印象深刻。两位养眼大美女艾尔卡·索莫和希尔弗·考斯茜娜在片中身穿比基尼泳装手拿鱼叉的造型很显然是向007电影《诺博士》乌苏拉的经典造型的模仿。整部影片融合了动作和悬疑等诸多的成功元素，并具有非常强的观赏性和娱乐性。

光影的魅力

记录许多着名摄影师的访谈，畅谈他们对摄影的看法，以及他们在参与拍摄电影过程，与各个导演合作的经验。片中并穿插经典片段，对映摄影师的说法，让一般观眾能更了解摄影师的工作与贡献。　　严格来说，这并不是一部电影，应该说是“关于电影的纪录片”更合适。在这部电影中 ，我们也能发现以上介绍过的多部影片。例如《梦断情天》的摄影师Nestor Almendros，他在临死之前接受了这部电影的短暂采访。还有《末代皇帝》的摄影师Storaro等人。　　从某种意义上说，是导演控制摄影师的拍摄手法。例如，《Rosemary's Baby》的导演Roman Polanski，在接受采访时多次提到，有时仅仅需要将摄像机多移动几个厘米，就能使影片的效果得到巨大提升。《In Cold Blood》的导演Conrad Hall，在1967年接受采访时，提到当年是如何选择并搭建了一个牢房，里面囚禁的是Robert Blake扮演的杀人犯，他即将走上绞刑架。雨水不停地打在铁窗上。Hall发现，如果摄像机放在某个特定的角度，雨滴的阴影看上去像Blake脸上的泪水。这个镜头后来成了影院中的催泪弹。　　这部电影由数百个电影片段组成。影片结束后，你一定会深深地被摄像机背后的灵感和魔法打动。而静态摄影师也将从中获益匪浅。这是一部摄影科教片，数百个片段将指导你如何用光，如何选择合适的色调，如何使你的片子成为经典。　　这部电影按年代划分为三个部分，第一部分是无声电影年代。第二部分是带旁白的黑白电影时期。第三部分是彩色电影时期。影片最后讨论了如何利用不同的色彩调动观众的情绪。

驴子巴特萨

电影史上极其异类的电影.　　全片的主角竟是一头驴。透过驴的眼睛，冷冷地注视着这个世界。驴在不同人的手中被虐待、被贩卖，最终被杀，透露出来的却是同样的主题。

超凡少年

根据泰国电影THE GIFTED同名电影改编，故事发生在泰国Ritha中学，该大学根据学生的考生的成绩分成尖子班和普通版，尖子班拥有比普通班更多的特权，而学校通过考试又选拔了一批特长生，进入到这个班的学生其实都有着不一样的超能力……

惊呼狂叫

被很多人忽略的优秀恐怖片。电影开始时，保姆被变态狂人电话骚扰叫她当心孩子的安全。

有梦就飞

影片通过讲述独立电影人春波，对电影特别痴迷，晚上睡觉做梦也在寻找影片投资，通过春波对电影的执着，终于拍出了一部感人的励志电影。影片弘扬了机会是留给有准备之人，有梦想，要坚持。

电影电影

Three movie genres of the 1930s, boxing films, WWI aviation dramas, and backstage Broadway musicals, are satirized using the same cast.

里斯本的故事

此片可以看作是文德斯《事物的状态》的续集。前集中的导演弗里德里希（帕特里克·波查 Patrick Bauchau 饰）在本片中去里斯本拍摄素材，他邀请电影收音师菲利普（鲁迪格·福格勒 Rüdiger Vogler 饰）帮自己的默片收集声音。菲利浦接到邀请明信片之后，依约赶往里斯本，却找不到弗里德里希的踪迹，只发现他留下的一些神秘线索。根据导演留下的一段关于里斯本某个小镇的菲林，菲利普前去该地方收集声音。他穿越在大街小巷，记录下各种声音。在里斯本游荡期间，他结识一位电影插曲演唱女歌手，生活自此增添了些许情调。影片最后，他找到了弗里德里希，了解到导演离走的原因：面对商业影像的冲击，导演已经对影像感到麻木，无法再找到拍摄的灵感与激情，于是发明了一种盲拍手法，将摄影机架在肩上，自己随意走动，任凭镜头记录所到之处的影像，他认为这种记录才是忠实地记录一个地方，是客观和真实的。

弗洛伊德1962

最近，在萨特的遗稿中发现了一部电影剧本手稿，这便是一九五八年由好莱坞的约翰·哈斯顿导演，蒙哥马利·克利夫特领衔主演，萨特编剧的二流电影《弗洛伊德》。值得庆幸的是，这部手稿没有因为电影的不成功而被萨特毁掉。现在人们可以通过这部电影剧本进一步了解萨特对弗洛伊德的具体看法如何，特别是因为这部电影在上映时应萨特的要求没有打出他的编剧的名字，很多人还不知道是出自他老先生的手笔。　　萨特为什么不想让人知道是他写的呢？原来是这样的：一九五八年约翰·哈斯顿来找萨特，请他写一部《弗洛伊德》的电影脚本。萨特答应了，先写了一份长达九十五页打印好的提要出来。哈斯顿看了以后认为满意，请他继续写拍摄脚本。可是这个脚本太长，如果要照这个本子拍戏，恐怕要拍上七个小时的电影，一般没有受过严格的智力训练的观众，可就受不了了。第一稿没有通过，哈斯顿请他删改。可改出来的本子依然冗长。哈斯顿要他再改，萨特坚决不答应。最后，要开拍了，萨特无奈只好又改，只是要求在上映时不要打出他的名字。　　这不禁令人奇怪，为什么哈斯顿一开始要找萨特写弗洛伊德呢？他知道，萨特本人对于弗氏及其学说是出名的冷淡，并且根本不承认弗氏的无意识说，至少他认为这个提法不确。他曾提出过自己的一套所谓存在主义精神分析，用以补充和改造弗洛伊德的精神分析。不错，萨特也曾写过几部剧本，这些剧本也搬上了银幕。但是，他写的剧本，一旦拍成电影就很可能是一大篇哲学演讲式的说教，使一般观众难以接受。然而，哈斯顿却偏要去找他，而他居然答应了。　　尽管萨特不喜欢弗洛伊德，但是，平心而论，这个电影剧本虽然没有吹捧弗氏，倒也不见得有十分的敌意。对两场主要的戏，萨特都花了笔墨和功夫。第一场戏讲的是弗洛伊德在他一生事业的前十年摸索精神分析的目的和治疗方法。这十年，弗氏制定了，或者说发现了自己的明确目标是要尽力摆脱他人的影响。萨特描述了正在探索前进道路的弗洛伊德是如何竭力摆脱西奥多·梅勒特、约瑟夫·布鲁诺和讨厌的威廉·弗里斯这些人对他的包围和粗暴干扰。尤其对弗里斯这个人，萨特把他说成是一个魔鬼，而众所周知，这些人都是弗洛伊德的朋友、同事，特别是弗里斯，更是他的亲密朋友。在第二场里，主要表现了一大群患歇斯底里症的女病人，她们接受了弗洛伊德的精神分析治疗，有的获得了痊愈。最后，弗洛伊德还是弗洛伊德，一个步入中年，深感孤独的人，一个没有神，没有父亲的存在主义英雄。总的来说，萨特笔

定军山情歌

电影《定军山情歌》讲述的是陕南的风土人情，影片全程将在陕南拍摄完成。

四十七人之刺客

元禄14年3月14日，赤穗藩藩主浅野内匠头（橋爪淳 饰）受到吉良上野介（西村晃 饰）误导，致令在众城主面前出丑。事后他恼羞成怒，刀伤吉良。然而此举发生在将军所在的内庭，属大逆不道之罪，浅野最终被判切腹谢罪，吉良则逍遥法外。噩耗传至赤穗，举城上下一片震惊。赤穗笔头家老大石内藏助（高倉健 饰）老成持重，他不愿主公背负罪名不得翻身，于是集结一众忠诚志士，忍辱负重，只为等待手刃吉良的复仇之日……　　本片根据日本元禄忠臣藏的故事改编，并荣获1995年亚太电影节最佳音乐奖；1995年日本电影金像奖最佳艺术指导、最佳剪辑、最佳音效和最佳男配角奖（中井貴一）；1995年电影旬报最佳男配角奖；1995年每日电影读者选择奖最佳影片；1994年东京国际电影节评委会特别奖。

平淡历史

改编自契诃夫的小说札记《没意思的故事》，电影主要讲述教授尼古拉得了神经衰弱症之后行为举止心理轨迹变化的故事，前半部分印象深刻的是拒绝给学生做毕业论文，后半部分则是关于女儿婚姻大事的抉择。第一次看窗户时学生走了，第二次看时，女儿也离他而去，再也没有回头。

街角的商店

匈牙利布达佩斯，街角一间普通的小杂货铺。老板雨果·马图舍克（弗兰克·摩根 Frank Morgan饰）一直经营着这家小店，他的店员阿尔弗雷德·克莱里克（詹姆斯·斯图尔特 James Stewart饰）是店里经验最丰富的优秀店员。来到小店应聘的克拉尔·诺瓦克（玛格里特·苏利文 Margaret Sullavan饰）很快就被老板雇佣，却与阿尔弗雷德互相仇视，不能容忍对方。孤独又痴情的阿尔弗雷德有一个从未谋面的笔友。当他背着老板前去酒吧与笔友见面时，居然发现互相倾慕已久的亲密笔友居然就是自己讨厌的克拉尔。天意弄人，被老板解雇的阿尔弗雷德因为失业而不敢上前与她相认。　　由著名电影喜剧大师恩斯特·刘别谦执导的经典喜剧电影《街角的商店》，被列入美国电影学会评选的百年百大爱情类电影。本片具有四十年代喜剧的乐观积极气氛，被改编拍摄成1998年的新版本《电子情书》。

人民检察官2019

电影《人民检察官》是根据菏泽市牡丹区 的一名基层检察官的真实故事改编而成。 讲述了花都市牡丹区检察院检察长张为民 ，从事检察官工作28年，带领全院以"执法 为民"为核心，真诚的为地方百姓服务的感 人故事。

狱中囚徒

约瑟夫·罗西导演的带有黑色电影风格的犯罪片，曾号称是英国电影史上最粗暴（toughest）的电影，尽管以当代的标准来看本片尺度并说不上大，但对60年代英国监狱的详细描绘、出色的摄影、斯坦利·贝克优秀的表演以及动听的主题曲都让本片颇具看点。故事讲述前科犯约翰尼·巴尼恩出狱后，与黑帮成员迈克·卡特等人合作一起抢劫赌马场，但事后造人背叛，再次锒铛入狱，然而藏匿赃款之处只有巴尼恩一人知道。由于巴尼恩在A区混得风生水起，狱长故意将其调去B区，但在B区老大弗兰克·萨夫瑞恩的协助下，巴尼恩再次重返A区。在狱中得知迈克·卡特的势力已经越来越大，并为了找到赃款挟持了他的女友苏珊娜后，巴尼恩找萨夫瑞恩帮忙，打算越狱逃走阻止卡特。

孤筏重洋

影片根据挪威著名探险家索尔·海尔达尔的真实经历改编，讲述他在1947年与五位朋友乘坐木筏漂流，穿越太平洋的传奇冒险故事。　　挪威迄今投资之最（1850万美元）的影片，根据真实事件改编，讲述了6名探险家乘坐简陋木筏横渡太平洋的故事。　　《祸水》的男星帕尔·斯维尔·瓦海姆·哈根扮演挪威著名探险家索尔·海尔达尔。　　1947年，索尔·海尔达尔与五位朋友一起从南美秘鲁出发，乘坐木筏历时101天和4900英里到达南太平洋波利尼西亚群岛，创造了人类航海史上的一项奇迹。他想通过此举证明，1400年前远古时代的秘鲁人就是通过乘坐这种简陋的木筏，穿越太平洋而到达波利尼西亚定居的。海尔达尔将这段艰苦卓绝的简历写成了书，被翻译成全世界60多种语言，拍成的纪录片也获得了1952年的奥斯卡最佳纪录片奖，他也被称为“世界上最著名的挪威人”。然而在故事的一开始，他的想法遭到了所有人的嘲笑。　　幕后制作　　《孤筏重洋》由挪威与英国、丹麦合拍，英方制片人是同贝托鲁奇合作过《偷香》、《末代皇帝》的Jeremy Thomas，他也是近期文德斯的《皮娜》、柯南伯格的《危险方法》等国际大制作的制片人。《孤筏重洋》将由乔阿吉姆·罗恩尼与艾斯彭·山德伯格指导，他们2008年在挪威成功地推出了卖座的战争爱情片《马克思·马努斯》，并是当年该国奥斯卡外语片申报代表。　　导演自述　　电影关于什么？　　传奇探险家海尔达尔的生平以及他在1947年乘坐简易的木筏穿越太平洋的真实故事。换句话说，这是一个关于永不放弃追逐梦想的故事。　　《孤筏重洋》的灵感来源？　　我们俩在挪威南部的一个小城长大，那里叫做桑德菲乔德。除了电影之外，我们从来没有别的追求，没有过其他的生活方式。但我们还是孩子的时候，《孤筏重洋》的故事就激励我们去追逐自己的梦想，无论是多么遥不可及的梦想并且永不放弃。我们希望这部电影也能够激励人们去冒险。去征服马特洪峰，去古巴航行，开体验66号公路，不管是什么，总之是追寻你的梦想。　　筹备过程中遇到过的最大困难？　　困难有很多，一开始简直是一团乱麻。这是我们所经历过的最为复杂的电影拍摄过程，幸运的是，在我们周围有很多了不起的人。　　拍摄过程中受到谁的影响？　　《大白鲨》，当然，它是有史以来最伟大的电影之一。我们不停地从八九十年代的电影中寻找灵感。在我们看来，那些年是电影的黄金时代。

牺牲1986

评论家亚历山大（厄兰·约瑟夫森 Erland Josephson 饰）在瑞典的家中庆祝自己的五十岁生日，年幼的小儿子刚做完咽喉手术不能发声。两人在静默中种下一株树苗期待它生出绿色的枝叶，然而就在当天晚上，电台广播了一则发射核导弹的消息，第三次世界大战即将爆发。绝望的亚历山大向上帝祈祷不要发生战争，甚至他愿意奉献自己的一切来阻止世界末日的来临。期待世界重生的亚历山大在心力交瘁的情况下，烧毁了自己的房子。在熊熊大火中，亚历山大被救护车送进了医院。小儿子来到岸边继续为他们共同栽种的树苗浇水，一切似乎又恢复了平静。　　苏联著名电影大师安德烈·塔科夫斯基生前执导的最后一部杰作《牺牲》，荣获1986年戛纳电影节天主教人道精神奖在内的四项大奖，并提名金棕榈奖最佳影片，于1988年荣获第41届英国电影和电视艺术学院奖最佳外语片。

战争与人2

导演山本萨夫是日本电影界社会派大师，他试图通过五代一家的兴盛、衰落来完成一部日本军国主义的侵华战争史。社会大家庭，家庭小社会，五代家本身就参与了对中国的掠夺和侵略，描写这一家的发展变化自然可以举重若轻地体现出那段时间的日本侵华过程。①本部描写的是日本军国主义的侵华上升时期。影片曾获1970年《电影旬报》十佳奖第二名。②这是日本电影界社会派大师山本萨夫所拍反映侵华战争史的第二部。时间是中日对峙阶段，中国的抗日运动开始发展壮大，五代一家也受到影响。影片曾获1971年《电影旬报》十佳奖第四名。③这是日本电影界社会派大师山本萨夫所拍反映侵华战争史的第三部，描写了侵华战争如何从最初的一往无前到节节败退到一败涂地的过程，而五代家庭也从大发战争投机财走向了分崩离析，家中的成员也在这空前激烈的动荡中选择了各自不同的道路和归宿。三部曲拉开了日本电影1970年代波澜壮阔的社会派巨片的帷幕，这可以说是导演山本萨夫对日本电影史的伟大贡献。影片曾获1973年《电影旬报》十佳奖第十名。　　============================================　　②日本侵华战争步步深入，五代家也发生了一系列悲欢离合的事情。五代由介的次子俊介为自寻出路而离家出走，并爱上了有夫之妇温子。二人非常想在一起长久生活，但温子在丈夫的高压之下始终拿不定主意，心情非常痛苦。由介的次女顺子与左翼学生耕平相爱，因为参加了反战运动，耕平被当局逮捕。后来尽管出狱了，等待他的却是一张入伍命令。顺子鼓励耕平一定要好好地活下去，一定要回去见她。由介长女由纪子的男友柘植已经成为一名中尉，几经周折他终于调回东京，却不慎卷入刺杀军务局长永田的案件之中，从而与由纪子失去了联系。另外，抗日游击队员徐在林与女游击队员全明福相爱，徐和"满洲省委”派来的代表在部队的撤退问题上闹翻，徐在林坚持逃跑，全明福却中弹身死去。赵瑞芳是一名中国富家小姐，参加了"抗日运动”，却与日本医生服部相爱。由于服部的掩护，她躲过了宪兵的抓捕逃至上海。

红邪

《深红祭坛的诅咒》是1968年由弗农·苏厄尔执导的一部英国恐怖片，主演克里斯托弗·李、鲍里斯·卡洛夫、芭芭拉·斯蒂尔和马克·伊登。这部电影是由路易斯·M·海沃德为蒂贡英国电影制片厂制作的。这部电影是作为美国的深红崇拜而编辑发行的。这部剧本是由《Who博士》的编剧默文·海斯曼和亨利·林肯根据H.P.Lovecraft的短篇小说《女巫之家的梦》改编的（未经认可）。这部电影还展示了恐怖重量级人物卡洛夫的最后一次亮相。 古董商罗伯特曼宁（伊甸园）寻找他的兄弟，谁是最后一次访问了克雷斯泰德洛奇在格雷马尔斯，他们家族的祖籍小镇偏远的房子。到了晚上，他发现一个聚会正在进行中，于是他被邀请住在屋主的侄女夏娃（Wetherell）身边。他的睡眠是不安的，奇怪的祭祀梦打扰了他。房主莫利（李）打听他哥哥的情况，向他保证那个人不在那里。曼宁的怀疑是由噩梦般的幻觉引起的。神秘专家马什教授（卡洛夫）告诉曼宁莫利的祖先拉维尼亚（斯蒂尔）领导的巫术崇拜。人们发现这个邪教仍然活跃。克拉克斯特小屋被烧成灰烬，邪教的头颅被火焰吞噬。

异象

SOMETHING WEIRD VIDEO公司的名字来源，一部午夜电影

生活的困景

本片以四对夫妻为主角，刻画了上个世纪五十年代美国战后城郊生活的真实面目，在欣欣向荣的城郊开发区，每个人都穿着光鲜亮丽的衣服，住着轩敞舒适的宅邸，过着看似无忧无虑的生活，然而在幸福的表面之下，每个人却都被各自的心魔与困苦折磨着，英国摇滚传奇大卫·鲍威曾在一封信中提到这部电 影“我某天晚上在电视上看了一部叫做“No Down Payment”的老电影，很棒的一部电影，但如果这部电影所刻画的美式生活是真实的的话，那真是太令人抑郁了”。　　本片故事开始于年轻夫妇大卫（杰弗瑞·亨特 饰）和珍（帕特里夏·欧文斯 饰）搬进日升山社区，在那里，他们认识了克莱策夫妇赫尔曼（帕特·亨格尔 饰）和贝蒂（芭芭拉·拉什 饰），弗拉格夫妇杰瑞（托尼·兰德尔 饰）和伊莎贝尔（谢瑞·诺丝 饰）以及布恩夫妇特洛伊（卡梅隆·米切尔 饰）和莱奥拉（乔安娜·伍德沃德 饰）。大卫是一个工程师，但他的上司一直劝说他当销售员，因为销售员可以获得更高的工资，他的妻子珍也希望他能去当销售员，这令他十分烦心，更让他烦恼的是，他一直怀疑自己貌美迷人的妻子对自己不忠，担心自己软弱的书呆子个性无法真正地留住妻子。赫尔曼是市议会的成员，在市中心开着一家器具店，他手下的日本裔伙计伊古想要搬进白人社区，恳求赫尔曼帮忙，赫尔曼虽然想要帮忙，却又害怕这事会在社区引起轩然大波，因此和妻子在商量的过程中争吵起来，两人信仰上的差异更是进一步加重了争吵。杰瑞是一名二手汽车销售中介，他沉迷酗酒，喜欢沾花惹草，总是希望自己能出人头地，干一番大事业，妻子伊莎贝尔希望他能停止喝酒，并脚踏实地，找一些稳定的工作，但杰瑞执迷不悟，并为了赚钱开始采取一些为人不齿的非常手段。特洛伊是一名退伍军人，他经营着一家十分成功的加油站，但真正的梦想是想当日升山的警察局长，他的妻子莱奥拉曾生下他的孩子，但因为当时二人并未结婚，莱奥拉不得不选择将孩子送走，夫妻俩常常因为此事而不时争吵，同时，特洛伊对大卫的妻子珍心怀好感，三番两次设法接近她，珍一直尽量与特洛伊保持距离，但特洛伊却没有因此而放弃，大卫和莱奥拉虽然察觉出了端倪，但也无法做出任何实质性的劝阻，四人微妙的关系最终演变成一场悲剧。

探戈课

电影导演莎莉（莎莉·波特 Sally Potter 饰）在创作新剧本时遇到了灵感堵塞，她烦恼不已，却又无济于事。在观看一场激情肆意的探戈舞演出后，莎莉被深深感染，仿佛找到了一些灵感。她决心暂时抛下工作，开始学习探戈舞。她去巴黎旅行遇上了有名的探戈舞者帕布罗，被他的舞蹈所吸引。于是提出让他在自己的下部电影里演出，以帕布罗教她跳舞作为交换条件。莎莉越来越沉迷于探戈舞，在与帕布罗学习探戈的过程中，他们彼此爱上了对方。但来自不同文化背景的两人，性格有着极大的反差：来自南美的帕布罗有着强烈的控制欲，他习惯掌控选舞、音乐等一切细节，甚至包括与莎莉的爱情；而作为女性主义者的莎莉却是决定帕布罗参与她的影片的关键人。两人之间的关系时而紧张，时而悠然，一场爱情之战悄悄开始。

苏黎世

这部电影以一个女人的视角观察她所经历的生活，她离婚了，以前的丈夫死了，她形单影只的，一个人开启了漫长的旅行，因此这部影片有公路片的特质，她再路上遇到了另一个男人，她和这个男人之间产生了感情，互诉心声，并且男人将这个女人带到了他的家里，见了他自己的两个孩子。在女人将自己的全部又再次选择托付给眼前的这个男人之时，他伤害了她，男人决绝的让女人下车，让女人离开。这是这个女人所始料不及的，她没有想到一切两人的感情怎么这么快就结束了，无奈下车后，男人却因车祸死了，这个突如其来的打击令女主感到很是绝望，她十分想念男主，照顾他的孩子们是她仅仅能为男主做的事情。《苏黎世》这部电影由萨夏·波拉克（《情欲天堂》，《NEW BOOBS》）导演，Wende Snijders主演，是其电影制作中的第一部剧情片。

魔盒

英国发明家、早期电影先驱威廉·弗里斯-格林的生平编年史。

公主新娘1987

故事从慈祥的爷爷给生病的孙子讲故事说起，爷爷带来一本厚厚的童话故事书《公主新娘》。这个世代相传的童话故事讲述了一段爱与冒险的真爱故事。善良美丽的少女布卡特（罗宾·怀特 Robin Wright 饰）住在宁静的小村庄弗洛林，她与少年维斯特雷（加利·艾尔维斯 Cary Elwes 饰）青梅竹马两小无猜，两人很快陷入热恋。然而贫穷的维斯特雷希望给布卡特更好的生活，于是扬帆远航离开了村庄。但是维斯特雷的船并没有到达目的地，传言说他死在了海盗的手里。五年后，伤心欲绝的布卡特成为了王子胡姆普丁克（克里斯·萨兰登 Chris Sarandon饰）的未婚妻，可她并不爱他，她的心里仍苦苦思念着真爱维斯特雷。一次意外让布卡特再次遇见了维斯特雷，然而邪恶的王子却绑架了布卡特，并逼迫她嫁给自己。此时的维斯特雷已是一位勇敢强壮的海盗，为救真爱，他与武艺超群的剑客埃尼戈·蒙托亚（曼迪·帕廷金 Mandy Patinkin饰）、力大无比的巨人菲兹克（安德烈·捷安特 André the Giant饰）一起踏上了拯救公主之路。　　本部童话式爱情冒险电影《公主新娘》，荣获1988年第60届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲提名，1987年第12届多伦多国际电影节人民选择奖-最佳故事片奖以及1988年第15届美国电影电视土星奖最佳奇幻电影。

艳曲迷魂

这电影估计不会有多少人留意，因为单单看年代，1948年，就会直接忽略过去了。　　别嫌这个电影译名老套，要是喜欢爵士乐的朋友，这可是非常经典的电影，不信的话，你可以看看演员列表就知道了。　　一位编纂音乐百科全书的教授，决定走访民间收集现实生活音乐材料，遇上了想摆脱帮派男友的迷人爵士歌手，从此巧遇了一段美妙开怀的音乐与爱情体验。　　A Song is Born，1948重摄改编于Ball of Fire，承接了类似的故事架构，却更纯粹多彩。　　全片集结了许多一时之选的爵士歌曲，例如女主角Honey Swanson以独特嗓音演唱的DADDY-O，以及STEALIN' APPLES，FLYING HOME，I'M GETTIN' SENTIMENTAL OVER YOU还有MUSKRAT RAMBLE，随兴悦耳的旋律，都珍贵地随着电影保存下来。 此片的多彩更表现在强大的卡司阵容。　　Tommy Dorsey, Benny Goodman, Louis Armstrong, Lionel Hampton and Charlie Barnet.活跃于Big Band(大乐队爵士)时代的著名人物，在这部电影里齐聚一堂。1948年，是继Big Band而起的摇摆爵士乐逐渐没落的年代，这样的齐聚一堂相当具有历史意义!　　而爵士樂的指标性人物Louis Armstrong，也在此片中飾演自己。　　他沙哑富感情的嗓音也原汁原味的保留了下来。 从任何方面来看，此片都是绝对不能错过的爵士经典!